Девять техник обучения рисованию с чистого листа: пригодятся и детям, и взрослым

Вы тоже считаете, что постичь науку живописи или графики можно только путем долгих и мучительных занятий с наставником? Это лишь отчасти правда. У людей с тягой к прекрасному появилось много возможностей для самостоятельного обучения. В этой статье мы рассказываем, какие приемы и секреты помогут начинающим художникам рисовать без страха и с удовольствием.

Пробуйте разные инструменты

Ваша акварель неизменно превращается в унылые потеки, а попытки изобразить академический рисунок заканчиваются порванной в ярости бумагой? Не принимайте близко к сердцу, просто попробуйте что-то другое. И пробуйте до тех пор, пока не найдете свое. У каждого художника есть «сильные» инструменты и те, с которыми трудно. Не всем нравится рисовать маслом, не каждому дается нежная акварель. Быть может, ваш вариант – это профессиональные маркеры или акрил, пастель или коллажи. Или же вам больше всего подойдет цифровое рисование на экране планшета.

Тестируйте разные техники

Рисовать хочется, но передать красоту увиденного (или придуманного) привычной линией не получается? Это нормально, классика подходит не всем. Не отчаивайтесь! Линия не единственный способ для самовыражения художника, так же как и традиционная манера рисования. Смело переключайтесь на абстракцию, рисуйте пятнами, цветом, густыми широкими мазками. Не пытайтесь придать вашей картине фотографическую точность – она имеет право быть любой.

Берите разные размеры «холста»

Кому-то сразу нужен размах Айвазовского, а кому-то комфортно только в жанре миниатюры. Если вы не решаетесь рисовать в своем красивом новом альбоме или блокноте, попробуйте ограничиться чем-то меньшим и более дешевым. Многим людям психологически легче «портить» маленькие кусочки бумаги, а самые смелые рисунки получаются у них на обложках тетрадей, картонных чехлах для приборов в кафе, на тротуаре или пустом стаканчике из-под кофе.

Преодолейте страх чистого листа

Если вы все равно чувствуете, что никак не можете начать рисовать, воспользуйтесь старым добрым советом: перестаньте ждать от себя результата. Смиритесь с провалом. Позвольте себе испортить этот лист. Вот увидите: как только вы уволите своего внутреннего перфекциониста и выпустите на свободу внутреннего ребенка, рисовать сразу же станет легче. Нет завышенных ожиданий – нет и разочарований.

Рисуйте каждый день

Любые творческие марафоны устраивают не просто так: привычка рисовать (писать, шить, танцевать) сама по себе не появится. Чем чаще вы будете брать в руки художественные инструменты, тем быстрее возникнут новые нейронные связи и возрастет ваше мастерство. Если нет возможности уделять рисованию каждый день много времени, выделите хотя бы 15 минут, это уже хорошо.

Не рассчитывайте на одну фантазию

Фантазия – это отлично. Но не все могут извлекать сказочные миры и идеальные фигуры из своей головы. Если хочется получить реалистичное изображение – рисуйте с натуры. Только оставьте монотонное рисование шаров и кубов ученикам академической школы. Оглянитесь вокруг и найдите то, что вас действительно радует и вдохновляет. Это может быть любимое здание в городе, вид на озеро в парке, букет с цветами на подоконнике, простой кусок хлеба на ярком блюдце, пассажир в электричке метро, кошка на диване, ваш спящий ребенок или белье на веревке. И никакого перфекционизма, вы же помните, да?

Вдохновляйтесь примерами других художников

Насмотренность – отличная штука в творческом деле. Изучайте репродукции классиков, по возможности ходите в художественные музеи и на выставки современников. В своих соцсетях подпишитесь на всех художников, чья техника и стиль кажутся вам интересными и достойными подражания. И смело подражайте! Это совершенно не грешно, зато однажды из подражания может родиться ваш собственный индивидуальный стиль.

Найдите круг общения, который будет поддерживать вас

Не ограничивайтесь одним только молчаливым изучением чужих работ – по возможности общайтесь со старшими коллегами. Спрашивайте у них совета насчет красок и холстов, уточняйте, как выполняется тот или иной прием, который вам понравился, делитесь своими достижениями и просите мягкую критику. Общение с такими же новичками, как вы сами, тоже будет полезным и вдохновляющим – всегда хорошо поддержать друг друга.

Не покупайте самые дешевые материалы и инструменты

Начинающему художнику часто дают совет не тратить деньги на дорогие краски или карандаши. Это очень рационально, ведь, если окажется, что техника не совсем «ваша», будет жаль потраченных средств. Но и самое дешевое покупать тоже не стоит. Материалы и инструменты низкого качества способны начисто отбить желание пользоваться ими. Ищите компромиссные варианты, а также возможность попробовать тот или иной инструмент/материал до того, как примете решение о покупке.

Что может помочь начинающему художнику

• Раскраски-антистресс – такой вариант выглядит немного по-детски, но для разгона в самый раз. Раскраски позволяют почувствовать гармонию цвета и ощутить удовольствие от процесса работы карандашами, маркерами или цветными ручками.
• Картины по номерам – еще один способ почувствовать себя художником, не боясь ошибиться. Начать можно с самых простых, постепенно усложняя уровень.
• Книги – любые, которые будут вас вдохновлять. Это могут быть известные бестселлеры «Как рисовать все, что захочешь», «Путь художника» и «Кради как художник». Или приобретите пособия по конкретному стилю или технике. Главное, чтобы они вызывали у вас желание поскорее взять в руки карандаш, кисточку или любой другой инструмент.
• Мастер-классы позволят наглядно увидеть, как работает профессионал, задать вопросы, подержать в руках желаемые материалы. Это очень хороший способ попробовать разные техники.
• Онлайн-курсы – все видеоуроки, вебинары, марафоны обычно ценны тем, что важная прикладная информация сконцентрирована в одном месте. И, опять же, большинство форматов онлайн-обучения дает возможность задавать вопросы и видеть пример мастера.

А теперь берите инструмент – и за дело!